É bailarina, coreógrafa e arquiteta. Formada em dança com Maria Duschenes (no Brasil) e nos estúdios de Alvin Nikolais e Merce Cunningham (ambos em Nova York). Cursou arquitetura na FAU/USP e é mestre em multimeios pela Unicamp. Apresentou obras em diversas mostras internacionais, como o Edinburgh International Festival e a American Dance Guild Conference. Ensinou dança moderna em escolas infantis, academias de dança e faculdades de psicologia e moda. Criadora de vídeos e espetáculos multimídia, com destaque para Nota-Ana, notação de movimento por computador.
Participarão com Analivia: ALEXANDRE CORDEIRO KLOC / MARCELLO DE NEGRI GONCALVES / LUCAS TUMKUS / RODRIGO DYER / THOMAS CORDEIRO GUEDES

Nascido em Recife, com 6 anos mudou-se para o México, onde foi educado e viveu a maior parte de sua vida. Morou também em Edinburgh (Escócia), São Paulo e Barcelona (Espanha), onde se formou em Artes Digitais e reside atualmente. As principais técnicas usadas por Bruno são fotografia, vídeo e instalações. Migrações e os amálgamas da diversidade cultural são uma parte essencial de seu trabalho, e tão bem de sua vida.

Camille Baker é doutoranda com o SMARTlab na University of East London, com foco em Liveness and Presence in Mobile Media (Vivacidade e Presença na Mídia Móvel) e eventos de performance. Traz experiências recentes com aparelhos móveis, wearables, vídeo art e projetos de performance.
http://www.smartlab.uk.com/2projects/mindtouch.htm

Nascida em Taipei, mora em Nova York desde 1992. Estudou no The Pratt Institute e no The New York Institute of Technology. Em 1997 criou ambientes de realidade virtual como uma exploração para o aspecto perceptual e emocional da tecnologia de realidade tempo-real 3D. Em 2000 ela criou um ator, Hiakru, qual o primeiro trabalho foi divulgar as ultimas notícias de arte. Seu trabalho foi incluído no PS1 em NY, e publicou 2 livros. Agora baseada em Taipei e Europa, continua a explorar conexões entre pessoas e tecnologia.

Mestre em Sistemas e Dispositivos Eletrônicos pelo ITA - Instituto Tecnológico de Aeronáutica – 2004. Engenheiro Eletrônico pela Universidade São Judas Tadeu 2001. Técnico em Eletrônica pelo Liceu de Artes e Ofícios de São Paulo 1992. Há 20 anos atua como projetista de circuitos eletrônicos e sistemas microcontrolados 8 e 32Bits. Atuou como Professor Universitário - Microcontroladores e Trabalho de Conclusão de Curso. Sócio Fundador da Bit9. Possui largo conhecimento em projetos com microcontroladores, tendo participado de mais de 150 projetos eletrônicos. Defendeu como tese um ‘Sistema de visão artificial, utilizando efeito psico-acústico para deficientes visuais. Atuou como professor universitário, ministrando matérias de microcontroladores e Trabalho de conclusão de curso. É lider de equipe de projetos com grande experiência. Em processo final para obtenção de certificação PMP.

Engenheiro de Informática, graduado em Artes Digitais. Trabalhou na investigação e desenvolvimento de interfaces físicas e software multimídia. Tem mostrado seu trabalho em diferentes exposições e festivais internacionais. Desde 2000 colabora com Antoni Abad como programador do projeto zexe.net. Tem atuado como professor de cursos relacionados com arte eletrônica em diferentes centros e universidades de Barcelona, tais como MECAD, ou da Universidade Pompeu Fabra e também tem realizado diferentes seminários em linha (UNESCO) e presenciais. Foi pesquisador associado em ciências da computação do Lab da Sony, em Paris. Atualmente é co-diretor de graduação do mestrado em artes digitais.

Evamaria Trischak nasceu em 1972 na Áustria, é artista e pesquisadora de tecnologia e computação. Estudou em Viena, Londres e Berlim. Atualmente vive e trabalha em Viena.

Possui graduação em Engenharia Eletrônica pelo Instituto Tecnológico de Aeronáutica (1979), mestrado em Engenharia Elétrica pela Universidade Estadual de Campinas (1981) e doutorado em Controle de Processos pela Universite de Toulouse III (Paul Sabatier) (1985) . Tem experiência na área de Engenharia Elétrica , com ênfase em Eletrônica Industrial, Sistemas e Controles Eletrônicos. Atuando principalmente nos seguintes temas: Réseaux Téléphoniques, Commande Optimale, Automate à Apprentissage, Équation Différentielle Moyenne, Synthèse des Automates e Simulation.

Time formado por uma arquiteta e uma artista multimídia que vivem e trabalham em Tallinn, na Estônia e criam eventos e instalações como o “A day without a mobile-phone”. A instalação foi realizada pela primeira vez em Tallinn em Setembro de 2007 e agora o projeto está viajando por cidades de todo o mundo. Eve Arpo and Riin Kranna-Rõõs que fazem parte da Estonian Media Artists Union.
http://www.youtube.com/user/riin55

Fabio B. Josgrilberg é jornalista, mestre em Estudos da Mídia pela Concordia University, Canadá, e doutor em Ciências da Comunicação pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo. No primeiro semestre de 2008, realizou a pesquisa Muni-Wi: an exploratory comparative study of Brazilian and European municipal wireless networks, projeto financiado pela Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo e desenvolvido na London School of Economics and Political Science. É pesquisador do grupo Comunicação e Tecnologias Digitais (COMTEC), professor Faculdade de Comunicação Multimídia e do Programa de Pós-graduação em Comunicação Social da Universidade Metodista de São Paulo. Na mesma instituição, é gerente de desenvolvimento de cursos da Pró-reitoria de Educação a Distância. É membro das comissões editoriais do Wi-Journal of Mobile Media e da revista Comunicação & Sociedade.

Fiamma Zarife é diretora de Serviços de Valor Agregado (VAS) e Roaming da Claro desde março de 2008. Anteriormente, Fiamma atuava como gerente de Conteúdo e Aplicações da operadora Oi. No mercado de Telecom nacional há oito anos, a executiva iniciou sua carreira no segmento na antiga ATL e teve passagens pela Petrobras e Banco Boa Vista. É formada em Publicidade pela Universidade Federal Fluminense (RJ), com pós-graduação em Marketing pela PUC-RJ.

Um pesquisador canadense trabalhando no limite entre códigos e cultura. È co-criador do [murmur] , um projeto location-specific de contar histórias oralmente que faz com que histórias escondidas em cidades do Canadá, Estados Unidos e Reino Uidos se tornem acessíveis. Co-fundador do WirelessToronto, uma comunidade de grupo que oferece uso gratuito de Internet sem fio em locais públicos e espaços publicamente acessíveis na cidade, cada um contando com seu próprio portal comunitário “ hyperlocal” . Gabe está envolvido com diversos outros projetos de web, locative, vídeo e instalações, fazendo a ponte entre arte, política e tecnologia. Acredita firmemente no simples, no intuitivo e no barato.

Geoffrey Shea é artista canadense de novas mídias, músico e pesquisador.
Atualmente sua pesquisa é sobre conteúdo de cultura móvel e locativa e criação de novos hardware e plataformas de software sem fio. Seu trabalho faz parte do acervo da National Gallery e no Museum of Modern Art.

Georgina nasceu na Suiça, cresceu nos EUA, estudou em Barcelona onde vive atualmente. Bacharel em Artes e Mestre em Artes Digital, Georgina criou e dirigiu diversos projetos de multimídia e artes entre eles o Interactive Party que consiste na interação dos usuários com imagens projetadas pelo seu celular.

Pós-graduado em Marketing pela Universidade Metodista e com especialização em Comunicação Corporativa pela Escola Superior de Propaganda & Marketing (ESPM), Gustavo Syllos é gerente-geral de Vendas Corporativas da Accor Hospitality. O executivo trabalha na área há 15 anos e é responsável, na Accor Hospitality, pelo gerenciamento dos resultados, administração e controle das atividades comerciais do segmento corporativo na América do Sul e atua como ponto de convergência entre as áreas operacionais, vendas e inteligência de informação da rede hoteleira.

Possui graduação em Matemática pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (1977), mestrado em Multimeios pela Universidade Estadual de Campinas (1994) e doutorado em Comunicação e Semiótica pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2001). Atualmente é professor titular da PUCSP- Pontifícia Universidade Católica de São Paulo e professor titular da UNICAMP - Universidade Estadual de Campinas. Tem experiência nas áreas de Matemática, Semiótica, Comunicação, Marketing e Artes, com ênfase no Uso das Novas Tecnologias e Instalações Artísticas, atuando principalmente nas seguintes áreas de conhecimento: arte e tecnologia, semiótica, instalação multimídia, multimeios, sistemas de hipermídia, jogos eletrônicos e matemática. 

Fotógrafo, curador e agitador cultural, atualmente desenvolve trabalhos documentais com a paisagem urbana das cidades, especificamente das periferias das grandes metrópoles, no seu ensaio Uma Outra Cidade. Participou de mais de 40 exposições, foi ganhador dos prêmios P/B da Quadrienal de Fotografia de São Paulo em 1985, do concurso Marc Ferrez da FUNARTE, em 1987, e de dois prêmios da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, em 1996 e 2006. Tem suas fotografias publicadas em 8 livros e nas coleções MASP-Pirelli, Galeria Fotoptica, coleção Joaquim Paiva e MAM/São Paulo.
Como agitador cultural, foi presidente da União dos Fotógrafos de São Paulo de 1989 a 1994, criou e dirige a empresa Estúdio Madalena, onde organizou mais de 30 exposições, ministrou mais de 80 workshops, além de projetos especiais, como: Revele o Tietê que Você Vê, em 1991; Foto São Paulo, em 2001 e Povos de São Paulo - Uma Centena de Olhares sobre a Cidade Antropofágica, em 2004. Foi responsável pela coordenação de programação do Paraty em Foco nos anos de 2006 e 2007. Atualmente coordena o Fórum Latino Americano de Fotografia de São Paulo e a Expedição Fotográfica de Olho nos Mananciais.

É o fundador, programador artistico, pesquisador e artista sonoro que organizou o projeto experimental Apo33 que é um coletivo de artistas, musicos, filosofos e cientistas da computação que promovem novos tipos de som e musica que pretende contribuir para o avanço da criação sonora. Julien Ottavi estoudou som e fotografia na escola de arte em Nantes.

Lizbeth Goodman tem vasta experiência internacional em tecnologia educacional e atuou na direção durante 15 anos do Smartlab, onde exerceu o cargo de diretora em Inovação e Tecnologia Criativa da University of East London, diretora do Smartlab Digital Media Institute e Centro de Inovação em Games Educacionais, o Gamelab. 

Professor da Graduação em Comunicação e Artes do Corpo da PUC-SP, doutor em Comunicação e Semiótica, com pesquisa sobre as vanguardas russas e alemãs dos anos 20 e a contracultura nos anos 70, no Brasil. Poeta, Performer, e musico, Coordena o Grupo de Estudos da Performance na PUC-SP e o grupo/coletivo de performance performance 007.

Marcello Dantas é reconhecido designer e curador de exposições e diretor de documentários desde 1986. Formado em Cinema e Televisão pela New York University, e pós graduado em Telecomunicações Interativas pela mesma universidade. Estudou História da Arte e Teoria de Cinema em Florença na Itália e Relações Internacionais e Diplomacia em Brasília. No seu currículo incluem-se prêmios de melhor documentário na Bienalle Internationale du Film Sur L’Art do Centro Georges Pompidou em Paris, no FestRio, no International Film & TV Festival of New York e o prestigioso ID Design Award da Business Week. Seus trabalhos se concentram na potencialização de conteúdos históricos com uma gramática altamente imersiva onde a sensorialidade e a percepção são enfatizadas.

Marcia Tiburi é graduada em filosofia e artes e mestre e doutora em filosofia. Publicou livros de filosofia, entre eles a antologia As Mulheres e a Filosofia (Editora Unisinos, 2002), O Corpo Torturado (Escritos, 2004), Uma outra história da razão (Ed. Unisinos, 2003), Diálogo sobre o Corpo (Escritos, 2004), Filosofia Cinza - a melancolia e o corpo nas dobras da escrita (Escritos, 2004). Em 2005 publicou Metamorfoses do Conceito (ed. UFRGS) e o primeiro romance da série Trilogia Íntima, Magnólia, que foi finalista do Jabuti em 2006. Em 2006 lançou o segundo volume A Mulher de Costas e, Filosofia em Comum, em 2008. É professora do programa de pós-graduação em Arte, Educação e História da Cultura da Universidade Mackenzie, do curso de formação de escritores da Academia Internacional de Cinema, colunista das revistas Cult e Vida Simples, e participante do programa Saia Justa, do canal GNT.

É jornalista, paulistano, editor-chefe de Conteúdo Digital do Grupo Estado. Chiaretti trabalha com jornalismo online há doze anos. No universo da mídia web, atuou no UOL, StarMedia, Abril, iBest, na prefeitura de São Paulo e agora no Estadão. É o responsável pelo conteúdo digital do portal www.estadao.com.br e do www.limão.com.br.

Bacharel em Relações Internacionais pela PUC- SP e graduanda em Filosofia na USP. Cursando a especialização Desenvolvimento Local com perspectiva de Gênero pela Organização Internacional do Trabalho. Foi assessora de cultura digital do Ministério da Cultura. Já escreveu para o Portal da Conectas - Rede de Direitos Humanos e colaborou na produção de um pôster sobre conflitos armados para Editora Moderna. Atualmente integra a equipe do IPSO – Instituto de Pesquisas e Projetos Sociais e Tecnológicos, onde trabalha com a estruturação do grupo de pesquisas e na coordenação do projeto DataIPSO - um sistema de cruzamento de dados sócio-econômicos.

Mario Lynch responde pelos negócios de Nielsen Online na América Latina, divisão da empresa para medição de audiência de internet, e Nielsen Mobile no Brasil, divisão que acompanha os hábitos de consumo no mercado de telefonia. É formado em Administração de Empresas e pós-graduado em Marketing pela ESPM.

A investigação da sua pesquisa de doutorado trata-se de explorar o potencial criativo das produções em mobile no domínio do cinema documentário. O mobile mentory é um experimento em comunicação de cinema. O filme experimental explora centros metrolopolitanos japoneses através de lentes de telefone celular. O objetivo do projeto mobile-mentory (documentário mobile) é criar e formular uma nova estética visual para produções para telas pequenas e proliferar um modo alternativo de cinema documentário.

Possui graduação em Ciências Biológicas pela Universidade de São Paulo (1994), mestrado em Educação pela Universidade Estadual de Campinas (2002) e doutorado em Educação pela Universidade de São Paulo (2007). Atualmente é professor titular da Faculdade Sumaré e consultora pedagógica da empresas: Site Educacional e SENAC - SP. Tem experiência na área de Educação, com ênfase em Educação Online, atuando principalmente nos seguintes temas: didática e práticas pedagógicas, novas tecnologias e educação (principalmente ead on-line e design Instrucional), ensino de ciências e biologia, educação simbólica e metodologia de pesquisa.

Possui graduação em Comunicação Social Publicidade e Propaganda pela Fundação Universidade Regional de Blumenau (1999) e mestrado em Comunicação e Informação pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (2005). Atualmente é doutoranda no Programa de pós-graduação em Antropologia Social da Universidade Federal de Santa Catarina, na linha de pesquisa em Comunicação e Cultura.

Sérgio Amadeu da Silveira é sociólogo e Doutor em Ciência Política pela Universidade de São Paulo. É professor da pós -graduação da Faculdade de Comunicação Cásper Líbero. Autor de várias publicações, entre elas: Exclusão Digital: a miséria na era da informação. Militante do Software Livre.

É artista visual e atua também como designer gráfica. É mestre em Artes Visuais pela Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC-2007) e pesquisadora em arte e tecnologia. É graduada em Educação Artística com Habilitação em Artes Plásticas na pela Universidade Estadual Paulista (UNESP-1994).

Graduanda em Biblioteconomia na USP; participou de projetos de bibliotecas virtuais e tem experiência em tratamento de documentos eletrônicos, bases de dados online e comunidades virtuais; foi sócio-diretora da Funcional Tecnologia, empresa de outsourcing de TI. No Instituto de Pesquisas e Projetos Sociais e Tecnológicos - IPSO é responsável pela arquitetura de informação e visualização de dados de vários projetos.

Sofia Oliveira e Jared Hawkey ficaram interessados em sistemas abertos durante uma pesquisa que conduziram para o Pavilhão do Futuro em 1995, e desde então que têm uma fome genuína pela descoberta das suas camadas encobertas e processos relacionados. Imersos em tecnologias de computadores durante treze anos, eles estão interessados em compreender o lado estético de objectos digitais. Assim como muitos outros ligados aos novos média, eles tambem gostam de acreditar no contínuo crescimento da consciência dos sistemas generativos, open source, hacking, workshops, blogging, feitura de ferramentas e como tudo isto levará à criacão de formas artísticas mais inclusivas, colaborativas e significativas. Fundaram CADA para promover esta causa.

Diretor de cinema publicitário, sócio da Margarida Flores & Filmes. Fotógrafo, comunicador, criador de vídeos e poeta visual, em 1985 apresenta “Alô?” no Ciclo de Performances da Funarte em São Paulo. Fundou a primeira escola de vídeo do país.

Sócio e diretor de criação da pH Design, é formado em Desenho Industrial pela Pontifícia Universidade Católica do Paraná PUC/PR, possui especialização em Iconografia pelo instituto RPC/UFPR. Tarcísio começou há 8 anos, trabalhando como assistente de desenvolvimento em soluções de leitura ótica e manipulação de dados, na Rhealeza Informática Ltda, atuando posteriormente como gerente comercial desta solução. Fundou em 2004 a Revista Java Magazine onde atuou como Diretor de criação e analista de marketing, empresa controlada hoje pela DevMedia Editora. Hoje além de atuar na pH Design é sócio da Zeta Comércio de Software, onde atua no desenvolvimento de inovações. Possui grande conhecimento nas áreas de inovação, design gráfico, design digital, publicidade, campanhas online, marketing e desenvolvimento web/mobile. Tarcísio tem sido líder de diversos projetos na área de desenvolvimento web desenvolvidos pela pH Design.

É artista multimídia e professora do Bacharelado e Licenciatura e do Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais do Centro de Artes, CEART, da Universidade Estadual de Santa Catarina, UDESC, em Florianópolis. Coordenou entre os anos 1999 a 2001 o Perforum Desterro que investigava telepresença em sessões colaborativas ponto a ponto, Multicast e em salas multiusuário. Foi pesquisadora visitante entre os anos 2001 e 2002 no Media Interface and Network Design, MINDLAB, do Departamento de Media, Estudos Informacionais e Telecomunicação da Universidade Estadual de Michigan, MSU, EUA. Foi coordenadora entre os anos de 2004 a 2006 do grupo Interações Telemáticas, formado por bolsistas de iniciação científica do Ceart/UDESC, que pesquisou o material videografado do Perforum Desterro para elaborá-lo como uma mídia interativa (www.udesc.br/perforum). Foi coordenadora e participante em 2006 da exposição de instalações interativas Emparedados (www.ceart.udesc.br/emparedados) no MHSC de Florianópolis, que aconteceu junto a um seminário e mesa redonda com o grupo SCIArts. Atualmente coordena o projeto Visualização do Maguezal Ratones para a Plataforma Multiusuário Carijós.